中國的好東西真多，就是地上的泥，有時也會像黃金那樣值錢。宜興的紫砂就是一例。

　　紫砂壺進入雅玩的領域，還要歸功于清朝的陳鴻壽，他是西泠八家之一，在任溧陽縣令時，振興紫砂，自創壺式。他把文人的詩詞書畫刻到茶壺上，創制出所謂的“曼生十八”式。這樣一來，文人的書畫價值就轉加到茶壺上了。這就是傳世至今的曼生壺，并成為文人群向追逐的對象。

　 　到近現代，上海出一位著名的大畫家唐云，他一生除了書畫，最大的嗜好就是用壺、賞壺、藏壺，他的書房里光曼生壺就藏有八把。唐先生除了賞壺，還做壺，構 思茶壺的形態，布局自己的書畫。在他的推動下，上海畫院的一批畫師們都和紫砂壺結緣，王個鋎、謝稚柳、吳青霞、程十發、陳佩秋等都在壺上留下自己的佳作。 這是紫砂壺發展史上的又一次文化高峰，紫砂壺由個別文人的孤芳自賞走向文化人的共同時尚。

　　文化人加入提升的是壺的文化品位，真的使紫砂壺成為可望不可及的還在于市場的炒作。于是一個人應運了，顧景舟，他的作品線條流暢，質感溫潤，能表現出相當渾厚的氣勢，他的壺在同時代人中是出類拔萃的。歷史造就了他，把他的壺炒到幾十萬元，幾百萬元一把。

　 　洗去這些商品大潮的泡沫，我們再來看紫砂壺就寧靜了。紫砂確實是我國的一寶，物以稀為貴，傳說女媧用五色泥補天，看來就是這紫砂泥了。因為它真有五色， 泥中又有砂粒，做成壺，細砂、粗砂，能恰到好處地表達壺的種種不同質感，這就比瓷器單一的細膩豐富多了。泥當然也有好差之分，但不主要，主要還在于形態的 設計，要匠心獨運，做工要精致，才能從千千萬萬的庸俗之中脫穎而出。上品的壺，泥質純熟，線條流暢，造型獨步，觀賞它需要平心靜氣，慢慢體會，這時你才會 領悟到壺的個中三昧。它靜謐、平和、含蓄而又委婉，一絲不茍又恰到好處，沒有張揚，卻有內心的獨白。這不是泥坨，而是有物形的精靈，承載著傳統，又能融合 時尚。觀賞紫砂壺就像欣賞樹樁盆景，千年風云，萬里江山都濃縮在尺寸之間，再虬枝蒼勁，那幾片綠葉分明向你報送春的氣息。盆景只能觀，不能玩，紫砂壺既能 遠觀，也能近玩。把玩紫砂壺就像把玩白玉，它滋潤、可人、含蓄、內斂，盡可肌膚相親，默默承載萬千恩愛，讓人進入此時無聲勝有聲的上乘境界。

　　紫砂壺是很普通的，唯有精品不普通。